论及近现代中国绘画，假如让您只说出一个人的名字作为代表，我想人们都会不约而同地想到一个人，那就是——齐白石。

　　论及齐白石对近现代中国绘画的贡献，半个世纪以来，无论是美术史学界的专家，还是画家、收藏家甚至普通的百姓，齐白石的艺术成就是公认的。齐白石就像一座高峰，就像一把标尺，他的绘画是中国画笔墨情趣的绝对体现，更是中国文人绘画近现代的高峰。他的绘画在走进市场后，更是当今中国艺术市场的晴雨表、风向标。

　　曾几何时，中国艺术品市场十年来的发生发展，几乎就是以齐白石的作品为先导的。从嘉德杨永德收藏齐白石作品拍卖专场的滑铁卢到2003年中贸圣佳白石山水册页1650万元的天价成交，齐白石的作品象是一架天平，衡量导引着中国近现代画作的市场走势，也标榜着收藏家与投资人的趣味和取向一直没有离开这位集书法、篆刻、绘画、诗歌为一身的通才、大才。因为他是齐白石，也只有齐白石才会有着如此大的感召力，而这种感召力之大正是基于白石老人艺术创作的伟大。这种伟大是一种至“简”至“朴”、至“拙”至“厚”的，尤其是他的山水画，构图出奇出新，无常法而又合法，貌似平淡的笔调、大气磅礴、纯净明丽。在似与不似之间，呈现山水灵性的本质，或轻或重、或明或暗、大开大合中又见细腻。朴素的善良与乐观的坚强，还有家乡的泥土气息，蕴含在白石老人山水画的每一笔中。，每一根线条似乎都凝结着大自然的露珠，清新而华滋、深厚而通俗。

　　在目前中国艺术品市场所见的齐白石作品中，山水画是最稀罕的。十几年前，我在荣宝斋工作时，随蔡经理走访齐白石之子齐良迟。当时我就问齐老：“白石老人一生创作有多少张画？”，齐良迟说：“老人很勤奋，几十年不曾间断，画过多少画很难统计，在他身体最好的时候（75岁～88岁），也是他创作的最高峰，每天之多画六到八张。”。而这些画中以蔬菜、花卉居多，人物、山水只占老人创作的不到十分之一，而山水画又是老人毕生创作最“惜墨如金”的。

　　从中国艺术品市场诞生这十年的发展历程看，的确印证了齐良迟先生的话，截止到2004年底，中国艺术品市场上出现的没有争议的齐白石作品犹以山水画最为珍稀。

　　最少的作品是山水画，而用册页形式表现的山水画，只有三套，共二十四开，在以下的章节中，按年代将三册分别冠以《庚午册》（1930年）、《辛未册》（1931年）、《对题册》（约为1931年，因作品无款，但有启功先生对题，故以名）。

　　最高的成交记录是山水画，1650万元人民币、《对题册》。

　　最令鉴定家、收藏家头痛、最考验买家水平的还是山水画。

　　因为齐白石山水画的可参照物、可比较作品稀少，考验投资者、收藏家的综合能力相对最高。

　　基于以上三点，齐白石作品当以山水画的鉴定、投资、收藏最需要实力。那么，白石山水的好处和技术支撑点又在何处呢？笔者从以下几点来分析，与天下喜爱齐白石作品的人们共同探讨和分享白石老人的奇妙。